LES ZOOMS

> AVRIL 2012
 CHELSEA WOLFE > Lien officiel
www.chelseawolfe.net


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Originaire de Californie de la contrée la plus sauvage et la plus boisée de son état, Chelsea Wolfe a toujours incarné à la fois la lumière et l'obscurité. Bien que sa musique soit un mélange de folk électrique teinté de doom et d'un profond blues, elle ne se complait jamais dans le désespoir. Elle s'accapare l'expérience humaine, elle encourage le soulèvement et la recherche du triomphe. Sa chaleureuse et persistante voix est un appel obsédant. Ses paroles révèlent des moments mélancoliques et obscures de la vie au service de vérités improbables et de rares beautés. Sa musique exprime la force dans l'adversité. Il est donc logique que ses influences vont aussi bien de Nick Cave et de Selda Bagcan, à des réalisateurs aussi variés qu'Ingmar Bergman et John Waters, en passant par l'ambiance dramatique d'Antony Hegarty.

Le romantisme unique de Chelsea Wolfe a débuté très tôt. À 9 ans, elle a commencé à se faufiler dans le home studio de son père pour enregistrer des reprises et des titres originaux accompagnés de nappes de claviers. En grandissant, elle n'avait pas la confiance en elle nécessaire pour partager son travail. Mais cela n'a pas duré très longtemps pour qu'elle envisage de faire de la musique à l'attention d'un public qui puisse l'écouter. En effet en 2009, elle est revenue chez elle avec une nouvelle vision et une nouvelle impulsion grâce à un séjour de trois mois à l'étranger avec un groupe d'artistes de rue avec lequel elle s'est produite dans des cathédrales, des sous-sols et des usines abandonnées.

A son retour, elle a alors enregistré sur un 8-pistes des titres selon ses envies et son humeur qu'elle a ensuite ré-utilisés dans son véritable premier album en 2010, 'The Grime & le Glow'. Décrit à la fois comme appaisant et angoissant, enchanteur et stupéfiant, l'album créé par Chelsea Wolfe est comme une force élémentaire de la nature en progression constante. Puis pour enregistrer son deuxième album, 'Ἀποκάλυψις' (qui se prononce "Apokalypsis"), elle a déménagé à Los Angeles. Elle s'est alors entouré d'un groupe tout en continuant à exploiter les remarquables éléments viscéraux de son puissant premier album. Publié à l'été 2011, ce nouvel album montre sa capacité unique à composer des chansons caractérisées par un son profond et lourd mais toujours contrebalancé par sa voix transcendante.

Depuis qu'elle a surmonté ses premières hésitations à se produire devant un public, Chelsea Wolfe a parcouru un long chemin très rapidement.
En concert, avec ses longs cheveux noirs, un voile devant son visage et ses yeux perçants, elle incarne en même temps un étrange mélange entre douceur d'un autre monde et obscurité effrayante. Tout comme sa musique, l'imaginaire qu'elle dégage est brut. Elle dévoile ses titres sombres et mystérieux en attrapant l'attention du spectateur grâce au claquement de la batterie, à des boucles de clavier et à la guitare soutenue, tout cela pour mettre en valeur une voix hyptonique et de retoutables mélodies.



TOUR :
07/04/2012  The Garage, London (UK)
09/04/2012  Old Blue Last,  London (UK)
12/04/2012  013, Tilburg (NL)
13/04/2012  Magasin 4, Bruxelles (B)
14/04/2012 4AD, Diksmuide (B)
15/04/2012 L'Aéronef, Lille (F)
03/05/2012 Winston, Amsterdam (NL)
04/05/2012  Point Ephémère, Paris (F)
05/05/2012  Le 106, Rouen (F)
 DARK DARK DARK > Liens officiels
http://brightbrightbright.com
www.myspace.com/darkdarkdarkband



Dark Dark Dark compose une musique à la fois complexe et contemporaine en mélangant des sons du monde entier et du passé. Le piano évoque un sentiment de calme, les voix puissantes et soul lorgnent vers le folk et la musique du «vieux monde». Ils sont devenus connus pour la beauté majestueuse de leurs titres pop finement structurés. Le groupe y construit un univers de réverie, de tourments, d'errance et de vertige d'une valse romantique et capricieuse.

Dark Dark Dark révèle le monde qui nous entoure. Leur deuxième album Wild Go est un rappel émouvant à toujours rechercher l'émerveillement et la magie dans le quotidien. La voix envoûtante et chaleureuse de Nona Marie Invie en symbiose avec un ensemble d'instruments acoustiques laisse tout l'espace nécessaire à l'auditeur de trouver sa propre place et d'y prendre part.
Sur scène, le sextet jongle entre de nombreux instruments (piano, banjo, batterie et accordéon) pour emmener son public aussi bien dans une atmosphère mélancolique et profonde que dans un univers rythmé et joyeux.

 

TOUR :
03/04/2012  Vooruit, Gent (B)
04/04/2012 Bush Hall, London (UK)
06/04/2012 Ekko, Utrecht (NL)
20/04/2012 Le Grand Mix, Tourcoing (F)
21/04/2012 Ancienne Belgique, Bruxelles (B)
07/12/2012 ATP festival curated by The National, Minehead (UK)
 MOTORPSYCHO > Liens officiels
http://motorpsycho.fix.no
www.myspace.com/motorpsychopage



Motorpsycho a été fondée en Octobre 1989 à Trondheim, une petite ville industrielle de Norvège.
Après la projection d'une trilogie de films de Russ Meyer, le groupe a choisi le nom de "Motorpsycho" car ce nom était encore disponible alors que les noms des deux autres films ("Mudhoney" et "Faster Pussycat") étaient déjà utilisés par d'autres groupes.

Leur premier album, "Lobotomizer", est sorti en 1991, mais ce n'est qu'avec leur troisième album, "Demon Box", que le groupe a finalement obtenu la reconnaissance et des critiques prodigieuses dans toute la Scandinavie et l'Europe.
D'une pop brutale à une pop spacieuse, "Demon Box" englobe tout et introduit même des thèmes progressifs et des visions de terreur industrielle.

Motorpsycho fait de nombreuses tournées à travers l'Allemagne, au Benelux et en Italie, convertissant des adeptes partout où ils allaient. Ils ont sorti deux EPs (Mountain et Another Ugly), chacun dans une étonnante diversité de styles. Après quelques festivals tels que Roskilde et Lowlands, le groupe est retourné en studio pour enregistrer l'album suivant  “Timothy’s Monster”. Cet album contient environ deux heures de rock passionné, de psychédélisme intense et même quelques douces chansonnettes pop. A cause de sa longueur il a été publié en double CD et un coffret de trois LP avec une affiche en couleur et des vinyls gravés sur chacune des six faces.

Ensuite ils ont écrit et enregistré une telle quantité incroyable de musique que Motorpsycho a sorti un album chaque année, avec en plus de cela une quantité innombrable de singles, de titres pour des compilations, et même une bande originale d'un western. Et parmi tout cela, leur publication la plus étrange en date est leur split single avec Alice Cooper sur le label Musical Tragedies Records.


Comme si cela ne suffisait pas, Motorpsycho a également démarré une série d'albums live, sous le nom de "Roadwork". Le volume 1 avec le merveilleux sous-titre  “Heavy Metall iz a poze, hardt rock iz a laifschteil” est sorti en Mars 1999. Le Volume 2, “The MotorSource Massacre”, a été publié à la fin de l'année 2000 et c'est un enregistrement du festival de jazz de Kongsberg de 1995.

En ce mois d'avril 2012, Motorpsycho repart en tournée accompagné d'un nouvel album intitulé "The Death Defying Unicorn".

Motorpsycho est en évolution permanente, d'un groupe de hardrock bruitiste, il a ensuite changé vers un son indie avec des machines, pour en fin de compte, trouver son propre son de rock alternatif avec des influences de pop psychédélique et de rock prog. En concert vous pourez donc entendre et apprécier toutes cette diversité musicale qui est la marque de fabrique du groupe.



TOUR :
11/04/2012  Effenaar, Eindhoven (NL)
12/04/2012  Relentless Garage, London (UK)
14/04/2012  Tivoli Oudegracht, Utrecht (NL)
17/04/2012  Bürgerhaus Stollwerck, Köln (D)
27/04/2012  De Kreun, Kortrijk (B)
28/04/2012  STUK, Leuven (B)
29/04/2012  Kulturfabrik, Esch-sur-Alzette (L)
 SCOTT KELLY > Liens officiels
www.neurotrecordings.com
www.myspace.com/bloodtime



Scott Kelly est en fait le guitariste/chanteur de Neurosis et de Shrinebuilder, groupes phares de la scène doom metal.
Mais en ce mois d'avril 2012, c'est en solo qu'il prend la route pour une tournée européenne.
Et lors de ces prochains concerts à venir, il en profitera pour jouer des titres inédits de son futur album solo, mais aussi des titres de ses albums solos précédents.

L'homme, habitué avec ses groupes à développer un son puissant et une musique lourde, passe à la guitare acoustique mais toujours accompagné de sa profonde et sombre voix.
Ces concerts en solo sont une leçon dans le sens où il permet à son public de le découvrir sous une autre perspective.
L'acoutique ne diminue en rien l'expérience obscure de Scott Kelly, mais au contraire cela la magnifie.

 


TOUR :
21/04/2012  Commune Image, Paris (F)
22/04/2012  L'Aéronef, Lille (F)
24/04/2012  De Kreun, Kortrijk (B)
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